岩彩艺术家
窦 伟
《 随 想 》
编 者 说
艺术作品里不但有色彩、造形、作者的思想，更有一条时间线深潜其中。这条时间线从大处说是艺术史，往小处说便是作者在艺术道路上的传承和创新。在敦煌研究院美术研究所工作的岩彩艺术家窦伟便是这样一位在传承和创新中承上启下的艺术家。他的传承表现在，用传统材料和技法临摹作品以及对大和装裱和截金技术的研究；创新表现在他对岩彩画的独特理解和技法上的兼容并蓄。他的岩彩画用色温润，笔法细腻，形象生动而意境深远，给了观者无限的遐想空间。
随 想
文/窦伟
我在大学的大部分时间都是在临摹和学习传统中国画。学习方向主要停留在笔墨技法和中国画理上。毕业后有机会去日本留学，在日留学期间让我对传统技法和材料有了新的认识。日本的大学对传统水墨画教授不论从技法还是理论上已经很少涉及了，相反包括对纸，绢，矿物颜料等传统材料以及绘制技法的传承还在延续。日本对传统的保留不仅仅是这些，当深入了解日本艺术的同时就会发现很多领域都保留了传统技艺的精髓。包括绘画材料，传统工艺，书画装裱修复等方面。可以说这些大部分的传统技艺都来自中国的传统文化，传到日本后被很好的保留下来，并且融合了本民族地理特点和审美需求得到了长远的发展。其中一部分的传统技术和工艺在我国已经无人问津，在大学也没有这样的课程，让我感到非常的遗憾。通过这段学习经历，我知道了中国的艺术教育并不全面。所以要把我们失去的传统重新拾回来，不断学习和提高自己的艺术眼界，继续把这些优秀传统文化传承创新下去。
以下的作品包含了我在东京艺术大学时临摹和装裱的《和歌仙图》以及《罗汉图》。罗汉图的创作，兴起于中晚唐，盛行于五代、宋元，沿袭至明清，而两宋时期尤为鼎盛。两宋时期大量佛画传入日本，伴随佛画一些技法和工艺也传入到日本，并影响了日本佛画的创作和发展。如今中国国内的罗汉图寥寥无几。此幅罗汉图《因揭陀尊者》采用现状临摹的手法，忠实再现了原作的现状。装裱采用的是大和表具样式，大和表具的原形是唐宋样式，在模仿唐宋样式的同时形成了日本装裱的样式。现在国内的挂轴装裱样式主要是明清样式。
岩彩作品分为日本留学期前创作的作品和回国后的作品。岩彩区别于其它绘画的主要一点就是它的材料的特性。我在岩彩创作上希望充分利用矿物色颗粒粗细的不同质感，把矿物色独特的发色和美感充分表达出来。在表现方面，不是材料的堆积而是更注重意境的表达，这是我追求的目标。
我目前的工作重心主要集中在对截金的创作和研究上。截金是随着佛教在六世纪从中国传到日本的，在日本逐渐成形了独自的面貌，这种技艺主要是用于佛像、佛画、佛教用具的装饰。但是在十三世纪左右随着佛教美术的衰落和金泥技法（描金）的出现逐渐衰退，一段时间已经被人们遗忘。目前在日本曾经被遗失的技术已经被重新拾回，即使这样，目前也只有极少数的截金师存在。自古以来人类就对黄金有特殊的情感。一两纯金可锤成万分之一毫米厚、面积为16.2平方米的金箔。通过对金箔的加热，把几张合成一张，使用竹刀截出需要的形状，表现各式各样的图形和纹样，这些图形和纹样用于佛教壁画中，在莫高窟中就有非常珍贵的遗存。
在中国＂截金＂这种传统技术可以说已经被遗忘。现在我们对截金的了解，大部分都是从日本的佛教艺术或工艺品中得知的。其实中国也存在＂隐藏＂的截金艺术。通过目前研究，在各地已经发现了一些有截金工艺的艺术品，数量极其稀少，并且未被重视。这些艺术品还沉睡于壁画以及博物馆中。目前截金技艺在中国失去传承已经有很长时间了，希望今后对截金有更多的研究和创作，可以让这种古老的艺术在中国重新开始被广泛关注。
窦伟 现状临摹及装裱作品
罗汉图《因揭陀尊者》 现状临摹
绢、墨、天然岩彩、金泥 128.5cm×55cm 2015
《和歌仙》现状摹写
薄美浓纸、墨、天然岩彩 25.5cm×20cm 2013
《莫高窟172窟北壁菩萨》现状摹写及截金复原
皮纸、墨、天然岩彩 ，金箔 50cm×65cm 2021
窦伟 岩彩创作作品
《夜》矿物色，金属箔，麻纸
117cm x182cm 2017
《午后阳光》 矿物色，金属箔，麻纸
117cm x182cm 2018
《煌》 矿物色，金属箔，麻纸
91cm x117cm 2018
《小憩》矿物色，金属箔，麻纸
41cm x68cm 2018
《虔诚》矿物色，金属箔，麻纸
40cm x60cm 2018
《清晨》矿物色，金属箔，麻纸
91cm×72.5cm 2020
《归途 》矿物色，金属箔，麻纸
40cm×40cm 2020
《汲水》矿物色，金属箔，麻纸
117cm×91cm 2020
窦伟 截金作品
《佛手》 截金
桐木、朴木、金箔、矿物颜料、墨 2020
《佛手》截金
桐木、朴木、金箔、矿物颜料、墨 2020
《佛手》截金
桐木、朴木、金箔、矿物颜料、墨 2020
《佛手》 截金
桐木、朴木、金箔、矿物颜料、墨 2020
《牡丹》截金
黑柿木、金箔、矿物颜料、墨
25cmx40cm 2020
《雨模样》 截金
黑柿木、金箔、矿物颜料、墨
20cmx30cm 2020
ARTIST
艺术家简介
窦 伟
岩彩画家、截金师
曾就读中央美术学院，日本筑波大学，东京艺术大学
毕业后曾就职日本国宝修理装潢师连盟墨仁堂
现工作于敦煌研究院美术研究所
李可染画院青年画院画家，甘肃画院青年画院画家
艺术活动：日本展览
参加第37 回春季创画展；第 27，28 回 MC 展(茨城県 筑波美术馆) ；第 22 回卧龙桜日本画大赏 ；佐藤国际文化育英财団第 21 回奨学生美术展；公募―日本の絵画 2012(银座 永井画廊) 。
艺术活动：国内展览
2017 年参加李可染画院青年画院成立首届展览；2019 年 在炎黄艺术馆炎黄苑举办≪遇迹≫首次个人画；上海和丰艺术节当代绘画展览；参加敦煌岩彩―甘肃省重点人才培养项目成果展；入选第十三届全国美术作品展壁画进京作品展(集体创作)；2020年ArtScli首届线上截金艺术作品展。
学术交流活动
2019年8月从伦敦到敦煌——丝绸之路上的传统技艺国际论坛
2020年度英国大使馆文化交流中英文化连线基金获得者
传承丝路文化，复兴岩彩艺术。
为了进一步展现当代岩彩艺术的崭新面貌，
岩彩艺术馆微信公众号现面向全体岩彩艺术家
征集稿件，凡是与岩彩艺术相关的
创作、读书、考察、观展、教学等感想，
均可投稿。
投稿时，请将个人简历、文字电子版、
岩彩绘画作品、个人联系方式
打包发送到邮箱393580908@qq.com 。
符合岩彩艺术馆的艺术理念和发表水平的稿件，
岩彩艺术馆微信公众号编辑将与您联系，
按艺术家投稿先后顺序在平台编辑发布。
欢迎您的参与。
编辑：袁玉珍